为什么九十年代成了中国影视最辉煌的黄金岁月，今天还能超越吗？

上世纪九十年代，中国电影电视事业突然迎来令人称奇的井喷，各种题材四面出击，导演、演员争奇斗艳，在世界范围内，中国电影屡破纪录斩获一个又一个国际电影节金奖，以张艺谋、陈凯歌、田壮壮等为代表的中国第五代导演把中国电影推上了前所未有的高度。与此同时，从造成万人空巷的《渴望》开始，中国电视工作者也给精神饥渴的亿万观众奉上了一部又一精品佳作，直到今天，许多电视剧仍被人们津津乐道，其制作水平至今难以超越。

为什么上世纪九十年代中国电影电视整体呈现出如此盛况？我认为有这么几个原因：

一是创作氛围空前宽松，编剧导演受限较少，这种氛围极大地激发了他们在各个题材大胆涉猎、开疆拓土的勇气。如《末路1997》，以纪实性手法完整再现了悍匪白宝山大案，作为犯罪题材电视剧，近30年能超越它的很少，出演白宝山的演员丁勇岱一举成名；安建1999年执导的长篇电视连续剧《一级恐惧》，是中国第一部灾难片，以丰富的故事情节第一次将疫情爆发后人们的心态真实地展现出来，滕汝骏、柏青、张小磊都有出色的表演，张国立的儿子张默也通过此片展现了他过人的才华；1993年播出的郑晓龙执导的《北京人在纽约》‌，深刻描写了赴美移民浪潮中北京人的故事，展现了东西文化碰撞下中国人的生活困境和情感冲突，剧中人物跌宕起伏的命运让无数观众牵肠挂肚，姜文、王姬的精彩表演让人回味无穷。

巩俐在《大红灯笼高高挂》中

《雍正王朝》剧照

二是中国在八九十年代涌现了一批最有才华的作家，他们的小说成就了电影电视剧本的经典蓝本，其故事性、思想性、艺术性都非常强。如张艺谋1994年导演的《活着》，改编自余华的同名小说，以福贵和家珍的人生经历为主线，透出一个时代的缩影，揭示了小人物在动荡历史中无法左右的命运和人生的无奈状态，影片获得了戛纳金棕榈的提名，葛优更是凭借这部电影斩获戛纳影帝；张艺谋另一部惊世之作、1991年上映的电影《大红灯笼高高挂》，改编自苏童的中篇小说《妻妾成群》，揭示了封建礼教下中国女人没有赢家的主题，巩俐、何赛飞、曹翠芬激情出演三个姨太太，此片获得威尼斯国际电影节银狮奖，并入选《帝国杂志》影史百部最佳外语片，是中国电影历史上的经典；陈凯歌1993年导演的《霸王别姬》，改编自李碧华同名小说，讲述了京剧演员程蝶衣和段小楼之间跨越半个世纪的悲欢离合故事。这部具有极高艺术价值和深刻思想内涵的电影，是目前唯一获得戛纳金棕榈大奖的华语电影；1999年播出的胡玫执导的《雍正王朝》‌，改编自二月河的长篇小说，它以严肃的风格描绘了宫廷权力斗争，成为帝王戏中的经典之作，让港台那些戏说历史的影视黯然失色；赵宝刚执导的《过把瘾》‌，改编自王朔的三部小说。王志文和江珊扮演的方言与杜梅，他们缠绵悱恻的爱情故事，让人一唱三叹。

年轻时的夏雨

张国荣的扮相

三是导演和演员精益求精的态度。九十年代没有什么流量和网红，没有令人眩目的高科技手段加持，也不盛产快餐文化，中国的新生代艺术家们憋着一股子劲，精心打磨每一部作品、每一个角色。张艺谋率先拿到柏林金熊奖后，又接连拿到金狮奖，随后张曼玉成为柏林影后、巩俐拿到威尼斯影后。而葛优和夏雨几乎在同一年成为两个国际影帝，而1996年，夏雨因姜文执导的《阳光灿烂的日子》获得威尼斯影帝时，才刚刚20岁！早已红透全亚洲的张国荣，为了演好《霸王别姬》中的程蝶衣，专门前往北京学习了半年的京剧，他信奉“人生如戏，戏如人生”，把自己整个身心沉浸到角色中，完全成了“戏疯”，他的表演不仅让观众感受到了程蝶衣的痛苦和挣扎，还通过细腻的情感处理，使得每一个场景都充满了强大的感染力‌，可以说，正是张国荣的疯魔入戏，才撑起了《霸王别姬》的骨架与灵魂，也使得这部片子成为中国电影经典中的经典。

九十年代已经成为遥远的记忆，但九十年代影视剧所创造的经典永不磨灭，30年后的今天，中国影视还能再创辉煌吗？