越剧封神名场面！张宇峰《珍珠塔，跌雪》全网，文武双全陆派绝唱

“归心似赶路程，漫天风雪步难行……”

当这句清亮婉转的唱腔穿透屏幕，B站弹幕瞬间被“神仙开口”“陆派天花板”刷屏。这段张宇峰演绎的越剧《珍珠塔·跌雪》选段，即便历经十余年，仍在各大平台循环播放，单条视频点赞破百万，成为无数戏迷心中“无可替代的经典”。从舞台上的惊鸿一瞥到网络上的反复流传，这位越剧陆派传人用一出《珍珠塔》，诠释了何为“戏比天大”，何为艺术的永恒魅力。

提及《珍珠塔》，越剧迷首先想到的必然是张宇峰。这部陆派宗师陆锦花的传世名作，2006年由宗师亲自托付给张宇峰复排，承载着两代艺术家的传承使命。彼时刚满23岁的张宇峰，已是越剧界冉冉升起的新星，拿下过小蝶杯榜首、越女争锋金奖，被师父曹银娣赞为“天生的天才”。接过这出戏时，她深知责任重大，不仅要还原陆派精髓，更要让经典焕发新生。

最令人惊艳的莫过于《跌雪》一折，这也是张宇峰的“封神之作”。要知道，原版陆派《珍珠塔》中本无这段武戏，是张宇峰为了丰富人物形象，特意拜锡剧名家小王彬彬为师学习，将大劈叉、一字马、吊毛、抢背、僵尸等高难度绝活融入其中，自创编排了这段震撼全场的戏份。台上，她饰演的穷书生方卿在漫天风雪中踉跄前行，身着单薄衣衫，眼神却透着不屈的傲骨。随着锣鼓点响起，她旋身、跌倒、翻滚，动作干净利落如刀削竹片，每一个身段都与人物的饥寒交迫、壮志难酬完美契合，绝非单纯炫技。

更难得的是，武戏过后她的唱腔依旧稳如泰山。陆派艺术讲究“音色明亮、咬字清晰、行腔流畅”，张宇峰将这一特点发挥到极致。“看四周白茫茫，一望无际”的唱段，字字送听，高低音转换自然，气息平稳得仿佛未经历高强度武戏，将方卿的绝望与坚守唱得入木三分。昆剧表演艺术家蔡正仁看完后连连惊叹：“还以为越剧演员只会唱两句，这身好武功，都赶上我们昆团的武旦了！”

文戏的细腻同样让人动容。在《见姑》一折中，面对姑妈的冷嘲热讽，张宇峰仅凭一个眼神的转变，就将方卿从隐忍到傲骨尽显的心理变化刻画得淋漓尽致。一句“姑娘不必笑方卿”的甩腔，韵味悠长、穿透力极强，连陆锦花宗师都赞不绝口，直言“这才是我要的陆派味道”。戏迷们说，看她演方卿，就像看真的书生走下台来——清秀俊逸的扮相、风雅脱俗的气质，再加上字正腔圆的唱腔，完美诠释了“君子如玉，玉树生辉”。

这出《珍珠塔》不仅让张宇峰的艺术生涯达到巅峰，更成为越剧界的标杆之作。2010年，她在天蟾逸夫舞台举办个人专场，全程演绎《珍珠塔》选段，台下座无虚席，掌声经久不息，27岁的她捧回“东方戏剧之星”奖杯，成为最年轻的获奖者之一。即便后来她淡出舞台十年，这段表演仍在网络上持续发酵：抖音上相关视频累计播放量破亿，B站高清修复版被反复刷评，95后、00后网友留言“感谢科技让我看见神仙演技”“这才是传统艺术该有的样子”。

更让人敬佩的是张宇峰对传承的执着。2025年，她虽因种种原因未能亲自出演余杭小百花版《珍珠塔》，却兑现承诺亲自到排练厅指导年轻演员，从身段步法到唱腔细节，倾囊相授《跌雪》一折的精髓，一招一式细细拆解，毫无保留。她在微博中写道：“带着使命感去干活儿，老张的气力多了不是一点点”，这份“成功不必在我，功夫必不唐捐”的格局，让戏迷们肃然起敬。如今，许多越剧小生参加比赛都会选择《跌雪》选段，足见其影响之深远。

十年岁月流转，张宇峰的《珍珠塔》依旧是无可超越的经典。无论是舞台上的完整演绎，还是网络上的片段流传，都让无数人爱上越剧、迷上陆派。老戏迷翻着旧录像反复回味，年轻观众循着片段入坑，这出戏成为连接不同年龄层的文化纽带。有人说：“现在舞台上武戏能打的没她唱得好，唱得好的缺她那股书卷气”，这句话道出了戏迷对她的无限怀念。

2024年张宇峰复出首演《盘夫索夫》时，戏迷们最期待的仍是她能再演完整版《珍珠塔》。毕竟，那出凝结了陆派精髓、融入了她心血与创新的经典，承载着太多人的青春与回忆。当被问及是否会复排时，她笑着回应：“陆派的根不能断，《珍珠塔》的故事还要继续传下去”。

从23岁初排到如今坚守传承，张宇峰用一生践行着对越剧的热爱。《珍珠塔》于她，是艺术的巅峰之作；于越剧界，是传承的典范；于观众，是刻在心底的经典。在这个流量迭代的时代，这出戏之所以能穿越岁月、经久不衰，不仅因为张宇峰文武双全的精湛演技，更因为它藏着传统艺术的精髓与温度。

愿我们早日能在舞台上再睹张宇峰版《珍珠塔》的全貌，也盼这份经典能在一代又一代演员的传承中，永远绽放耀眼的光芒。