她们用天然钻石冲破时代丨三位传奇女设计师对珠宝美学的重新定义

发布时间:2026-03-12 16:13  浏览量:5

“致敬女性力量”

发现了吗?老生常谈的3月8日,今年有些不一样了。

数据显示,各大品牌在这一阶段

使用「女神节」称谓进行营销的关键词比例,在过去三年间从

78%骤降至32%

。从前铺天盖地的「女神节」标识和消费狂欢已经淡化,「妇女节」称谓被集体正名,这一传统节日的意义正经历截然异于从前的价值觉醒。

当「致敬女性力量」成为节日真正的内核,消费市场偏爱的文化叙事也在悄然变化,我们更多地关注到在各自工作岗位上兢兢业业的女性同仁,也为她们所作出的贡献感到骄傲。

去年,我们曾回顾过一些积极参与在天然钻石行业幕后的优秀女性——

从办公室到矿山,细数天然钻石行业中,不可忽视的女性力量!

今年,我们可以一起来认识几位活跃在国际舞台上的知名女性珠宝设计师,感受女性视角下的珠宝魅力。

Cindy Chao是史上首位获法国艺术与文学骑士勋章的华人珠宝艺术家,同名品牌CINDY CHAO更是被三大国际博物馆(美国史密森尼国家自然历史博物馆、法国巴黎罗浮宫装饰艺术博物馆及英国维多利亚与艾尔伯特博物馆)永久典藏的华人珠宝品牌。

▲Cindy Chao

▲Cindy Chao知名「Annual Butterfly」年度蝴蝶系列

这是很多人对CINDY CHAO的初印象,也是品牌大师系列开篇之作。大量天然宝石刻画出蝴蝶独特的侧飞姿态与不同场景下的自然之美,大颗粒天然钻石在光照下熠熠生辉,极具视觉冲击力。

Cindy Chao认为,自己是在雕塑珠宝——这种创作理念可能源于她的成长环境,家庭主要成员作为建筑师和雕塑家,为她带来了对艺术的初步思考,而对东方审美意象的认同,则作为CINDY CHAO不变的艺术根骨,蝴蝶、羽毛、牡丹、枫叶等经典元素,都在她的作品中被具象化。

▲Cindy Chao冬季黑白树枝项链和手镯,在2007 Christie's纽约拍卖会,最终成交价是估价的3倍。

▲Cindy Chao与美国女演员Sarah Jessica Parker共同创作的芭蕾蝴蝶胸针,在2014香港Sotheby's拍卖会上以高于估价两倍的121万美元成交。

▲CINDY CHAO「无惧的羽毛」&「冬叶」系列

她以创造性的视角,应用建筑思维和雕塑手法,融合手工蜡雕技术(Wax Sculpting)与当代创新材料,打破了珠宝与艺术之间的疆界,更让这种独一无二的、充满东方韵味和极致生命力的创新风格成功走向全世界。

Women‘s Day

Elsa Peretti

——Tiffany&Co. 的传奇先锋

Elsa Peretti是Tiffany 史上最具影响力的先锋设计师之一,2024年品牌仍为其举办50周年纪念展,代表作Open Heart、Bone Cuff、Bean design等系列擅长以极简主义雕塑美学,将日常物件升华为永恒经典。

▲ 国际知名先锋设计师Elsa Peretti

传奇摄影师Hiro作为Elsa Peretti 的终身合作者,曾赞叹:

“我从 Elsa 的华美作品中汲取灵感。她的设计纯朴自然,充满质感;你能够从她的作品中感悟到灵动的生命活力。”

▲ Elsa Peretti® 创作Open Heart系列

这一系列灵感源自亨利·摩尔(Henry Moore)的雕塑作品,以不对称的心形结构描绘最自然的悸动轮廓,独特的自然美学,以简约明快的设计彰显爱的精神。

▲ Elsa Peretti® 创作Bean design系列

Bean design系列也极具标志性,简约优雅的外形、自然的轮廓和光滑的质感象征着万物生命之始。

▲ 佩戴Bone cuff手镯的Elsa Peretti

Bone cuff的设计更有开创性,Peretti加入蒂芙尼50周年纪念款镶钻Bone cuff手镯,镶嵌有超过 100 颗钻石。纯粹立体的造型一方面贴合腕间的自然轮廓,另一方面也彰显出设计师和佩戴者的独特个性。

作为别具一格的先锋设计师,Elsa Peretti自1974年加入蒂芙尼,首推系列当天即告售罄。她的创作充满不凡的审美艺术,自由、大胆、理想,不仅为当时的珠宝界带来了革新景象,甚至一直影响到如今的珠宝作品创作。

蒂芙尼为纪念与Elsa Peretti开启合作的50周年推出的特别系列,重新演绎优雅钻石风尚。

Elsa Peretti® 所创作的Diamonds by the Yard™系列是其作品中的杰出代表,层叠的链条耀目灵动,包镶钻石晶莹璀璨。

Women‘s Day

Victoire de Castellane

——Dior史上首位高级珠宝艺术总监

以才华横溢来形容Victoire de Castellane绝不为过。

▲ Victoire de Castellane

她是Dior 史上首位高级珠宝设计师,自1998年至今已任职超过25年。她擅长将令人惊喜的意趣和绚烂的色彩融入设计中,又以不对称设计与可拆卸结构来提升珠宝灵动感,为Dior品牌留下了无数华彩新奇的童话瞬间。

▲ Victoire de Castellane早期创意作品Fiancée du Vampire吸血鬼的未婚妻系列

整个系列惊颤而华丽,在2000年前后掀起了不小的风潮,带刺的玫瑰、血痕、密镶的天然钻石,为作品勾勒出独树一帜的幻离之美。

个性之余,Victoire de Castellane对各色材质与灵感元素的把握与融合能力,也在创作过程中体现得淋漓尽致。

▲ Victoire de Castellane亲自设计「DearestDior」高级珠宝系列

灵感源自品牌高定时装中的「蕾丝」元素,以贵金属和天然钻石勾勒出细腻繁复的蕾丝图案,甚至还原出了不同质感的蕾丝面料。Victoire de Castellane在此时已经展现出使用大颗粒珍贵宝石,如经过各色切割的天然钻石的偏好。

▲「Soie Dior」高级珠宝系列,同样由 Dior 高级珠宝艺术总监 Victoire de Castellane 设计。

「Soie Dior」高级珠宝系列灵感来自于塔夫绸、茧绸、欧根纱、绸缎等高级时装中珍贵的丝绸面料,以大面积天然钻石铺陈,模仿缎带、蝴蝶结、荷叶边等褶皱、编织造型,捕捉面料轻柔的质感。

跨界融合的材质与风尚让Victoire de Castellane的作品拥有出众的原创力和创意性,一些源于自然世界、儿童世界、神话传说等幻想空间的创意元素也让Dior 的出品更加个性鲜明。

▲「Belle Dior」高级珠宝系列,一眼Dior的设计,同样出自Victoire de Castellane之手。

作品中融入了自然与占卜艺术,以贵重宝石或水滴形切割的天然钻石刻画出的流苏、坠饰,感官上类似风中灵动舒展的花枝,或四放的流转星辉,尽显女性之美。

出生于法国普罗旺斯伯爵家族的Victoire de Castellane,5岁开始就会拆解重组珠宝,12岁就能熔铸家族黄金徽章进行再创作,她是极具想象力的天才,也是打破传统的典范。

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当我们把目光投至台前,女性设计师的案例当然还远不止于此。

她们别具一格,她们大胆创新,她们视野独到,她们不失细腻。

女性力量的参与,让天然钻石珠宝在当代绽放出不一样的光彩,让亿万年的宝石结晶得以与灵魂更相接近,诉说群体真实的愿望与客观的成就。

如今市场「去标签化」的背后,正是当代女性拒绝虚饰的群体底色,也是文化语境中对「妇女」一词中性含义的正视。国际社会主义妇女会议设立这一节日的划时代视野,仍在为现代消费市场的革新注入源源不断的能量。