国家大剧院制作歌剧《齐格弗里德》首演，再冲瓦格纳“指环”高峰

德国指挥家马库斯·博施挥棒，乐池里，国家大剧院管弦乐团送来浑厚乐音。巨大的屏幕上，多媒体影像牵引着观众从幽深水下“飞”入森林秘境，打开英雄齐格弗里德的成长故事。4月28日，国家大剧院制作瓦格纳四联剧《尼伯龙根的指环》之《齐格弗里德》亮相国家大剧院歌剧节·2026，迎来首演。继连续两年推出《莱茵的黄金》《女武神》后，国家大剧院的“指环”系列补上了第三块拼图。

《齐格弗里德》剧照。北京日报客户端记者 方非摄

现场

多国艺术家献上精湛演绎

作为歌剧巅峰之作“指环”中承上启下的关键篇章，《齐格弗里德》呈现了关键人物齐格弗里德的觉醒历程。瓦格纳歌剧一向对演唱者有着极高的艺术要求，《齐格弗里德》纯演出时长近4个小时，但登台角色不多，因此对演员的挑战更加艰巨。国家大剧院版《齐格弗里德》的8位主演来自8个国家，他们深耕瓦格纳作品，舞台经验丰富，其中，饰演神王沃坦的拉脱维亚低男中音埃吉尔·西林斯等几位歌唱家已连续参演国家大剧院的“指环”系列。首演现场，丹麦男高音马格努斯·维吉利乌斯饰演的齐格弗里德一亮相，便以响亮的嗓音和俊朗的外形刻画出无所畏惧的少年英雄形象。当他唱响著名的“铸剑之歌”时，恢宏的管弦乐团、嘹亮的打击乐声部与充满金属质感的演唱彼此交织，为近90分钟的第一幕辉煌作结。

第二幕，伴着乐团奏响的“森林低语”动机中，齐格弗里德陷入对自我身世的思索，他用号角唤醒巨龙法弗纳，并挥舞锋利无比的诺通剑将其斩杀，歌唱家与影像投射的巨龙配合，让这个场景饱含的神话色彩具象可见。舔舐龙血后，齐格弗里德听懂了林鸟密语，也因此识破了养父米梅的阴谋。维吉利乌斯的表演细腻而饱满，齐格弗里德的挣扎、困惑被他诠释得相当具有感染力。在引人入胜的悬念中，第三幕开启，齐格弗里德勇往直前，火焰包围的山崖巨岩间，他吻醒迈达·洪德林饰演的沉睡的女武神布伦希尔德，两人的二重唱层层递进，爱意汹涌，欣喜光明的歌声将全剧推入最璀璨动听的收尾。热烈的喝彩响彻剧场，此刻，国家大剧院的穹顶外，夜色已然深沉……

幕后

“华容道”般精细配合完成舞台巨制

自17时开演，《齐格弗里德》的总观演时长超过5个小时，两次中场达75分钟。国家大剧院舞台技术管理刘崭解读，之所以设置较长的中场时间，是因为《齐格弗里德》的换景体量相当之大。英国著名歌剧导演劳伦斯·戴尔和舞美设计、服装设计加里·麦卡恩领衔的主创团队，把这一版《齐格弗里德》打造成宛若“超自然电影的历险故事”，剧中遍布火焰、精怪等意象。在自然、神话两重底色的塑造上，主创团队不惜笔墨。第一幕中，齐格弗里德与米梅居住的山洞被藤蔓覆盖，空间层层叠叠。刘崭介绍，这座山洞以及布伦希尔德沉睡的山石直径都达到了12米，悬于半空中喻指“指环”的圆形屏幕则重达4吨。

舞台上，山石直径达12米，半空悬挂的环状屏幕重达4吨。北京日报客户端记者 方非摄

“所有布景的更换，就像在玩华容道一样，只有一边移开，另一边才能移动。”刘崭大致算了一下，《齐格弗里德》幕后换景的工人师傅就有30多人，灯光保障队伍也有十几人，整个团队密切配合，才让这部歌剧巨制有了名副其实的震撼呈现。而在国家大剧院的“指环”系列中，一种默契延续、流淌，《莱茵的黄金》《女武神》《齐格弗里德》虽出自不同导演和团队之手，但大家都最大限度调动了歌剧院复杂的舞台机械，也不约而同地运用了大量屏幕。《女武神》中，600平方米的大屏创下当时剧院百余部自制剧目之作，高清影像常让场景产生逼真的裸眼3D观感，而《齐格弗里德》中，茂密的丛林、巍峨的远山几乎以假乱真。这种强烈的视觉冲击力成为国家大剧院“指环”系列的突出特征，也彰显着中国艺术机构现代、开放的专业视野。

大屏幕与实景配合，让《齐格弗里德》舞台常有以假乱真的质感。北京日报客户端记者 方非摄

《齐格弗里德》本轮演出将持续至5月4日。为适应歌剧“马拉松”的观演需求，国家大剧院延续了此前在《特里斯坦与伊索尔德》《纽伦堡的名歌手》《女武神》等一系列瓦格纳歌剧时的安排，为购票观众准备了包含《齐格弗里德》元素的免费简餐包。另外，剧院还在北水下廊道、歌剧院入口布置了角色海报、主题打卡点等装置。冰箱贴、帆布包、徽章等多款主题文创产品以及主题定制餐饮也已及时上新。