黄金碾畔绿尘飞 紫玉瓯心雪涛起

清中期，茶叶末釉海棠口扁腹瓜棱尊。茶叶末釉，源于福建德清窑，隶属黑釉过烧副产品。魏晋南北朝，福建德清黑釉烧造成功，与引领时尚的魏晋玄学存在千丝万缕的关系。玄学，视《老子》、《庄子》、《易经》为 “三玄”，主张 “探索万物本源” 。东汉末年，王弼、何晏，率先提出玄学理念，公推 “开山鼻祖”。以嵇康、阮籍领军， “越名教而任自然” 的竹林七贤，为名噪一时的玄学代表人物。《道德经》 “玄之又玄，众妙之门”。 “玄”，即黑中泛紫的颜色，指代 “神秘莫测、浩瀚无垠” 的鸿蒙世界。 玄学 “崇黑尚紫” 的客观存在，为德清黑釉提供了潜力巨大的营销市场。黑釉，以氧化铁为着色剂，在高温还原气氛下烧造，火势过激，釉表铁、锰元素晶体富集，出现黃褐相间的类似茶叶末的细碎斑点，故名 “茶叶末釉”。隋唐，黑釉工艺 “南风北渐”。四川广元窑、山西浑源窑，河南巩县窑、山东淄博窑，均有茶叶末釉问津市场。陕西耀州窑，与京都长安近在咫尺。茶叶末釉技压群芳，是实至名归的产销大户。两宋，斗茶之风盛况空前，黑釉茶盏行销天下。 “兔毫、油滴、鹧鸪斑”，架构起黑釉窑变闻名遐迩时尚品牌。 为皇室贵胄推崇备至、达官显贵追风如潮。系列名品佳器粉墨登场，茶叶末釉黯然失色，不为主流审美认可。以致，炉火渐息、风光不再。

入清，宫廷在景德镇设立御窑，茶叶末釉重启炉灶。雍乾两朝。茶叶末釉一路看好。唐英现场督导，改进胎釉配方，提升火控技术。 审美层次、艺术水准步步登高。因茶叶末釉出自官窑，时称 “秘釉”、 “厂官釉”。雍正 “鳝鱼黃”、乾隆 “虾蟹青”，是帝王魂牵梦绕的御前神品。厂官釉主要特征，1. 器型仿古。以商周青铜、唐代金银器为本，古风古韵一领新潮。2. 釉面失透。釉表亚光，呈乳浊状。3. 釉色多元。黄绿掺杂，绿者为茶，黄者为末。兼具褐、黑、青、紫不同色泽。4. 品种丰富。有 “鳝鱼黃、蟹甲青、蛇皮绿、老僧衣” 之分。5. 地釉返祖。融入商周青铜元素，底釉，以棕黑、绿黑为时尚。6 多为立件。赏心悦目、品味高雅，以皇室内苑陈设为要。7. 大多署款。 “雍正年制”、 “乾隆年制”、 “大清乾隆年制” 为常款识。晚清，朝纲不振，国势日衰，御窑工匠流落民间。御用仿品在众多民窑出镜。景德镇民窑首当其冲，茶叶末釉则顺势而生。上述海棠口扁腹瓜棱尊，是仿厂官釉名品制式。海棠，花语丰富，蕴含 “温婉美丽，富贵吉祥” 。海棠花，又名 “断肠花”、 “解语花”。暗喻游子离愁别绪；靓女善解人意。故为历代文人歌咏传唱、钟情不已。苏轼《咏海棠》“东风袅袅泛崇光，香雾空蒙月转廊。只恐夜深花睡去，故烧高烛照红妆”；元好问《同儿辈赋未开海棠》“枝间新绿一重重，小蕾深藏数点红。爱惜芳心莫轻吐，且教桃李闹春风”；曹雪芹《咏白海棠》“半卷湘帘半掩门，碾冰为土玉为盆。偷来梨蕾三分白，借得梅花一缕红”，均为脍炙人口的佳作。但就装饰艺术而言，受 “天圆地方” 传统认知、儒家 “中庸” 思想潜移默化，艺术领域“方圆一统天下”的格局始终无人能撼。直到盛唐，伴随丝绸之路开通、中西文化互动，以海棠为标志，花口装饰方才在宫廷艺术（金银器）之林落地生根。两宋，花鸟画的霸主地位，师法自然的特异功能。加持海棠入围文人法眼。构成艺术创作重要构件。李清照《如梦令》“昨夜雨疏风骤，浓睡不消残酒。试问卷帘人，却道海棠依旧～～”，印证海棠已为贵族阶层所重。并相伴装饰艺术流行。明清，世俗社会对海棠的人文关怀和情感共鸣甚嚣尘上。以海棠为蓝本，艺术创新渐入佳境。此器，高22.5厘米，口径15.6✕7.2厘米，足径13.2✕6.8厘米。胎质坚致，灰中透褐。形制古雅，端庄秀逸，线条流畅，抑扬有序。海棠口，海棠底，瓜棱腹，扁圆形。撇口束颈，溜肩弧腹，足墙浅圆，外底坦平。整体结构，古拙凝重，气韵贯通，彰显一派仪态万方的宫廷气韵，霸气十足的王者之风。这也是盛唐金银器特有的艺术潜质和文化底蕴。器内外，通施茶叶末釉，釉质乳浊，含蓄内敛，茶叶末，黄绿杂陈、星星点点，奇幻无穷、光彩粲然。在棕黑地釉的映衬下，渗透着冷峻玄奇的诡秘，商周青铜的质感。茶叶末釉是黑釉升级版本。与先古 “尚黑” 息息相关。原始社会的 “鸟图腾”；新石器时代的 “黑陶文化”；上古社会， “阴阳五行、相生相克” 的崇黑理念，都是不可或缺的史料佐证。《礼记》有载: “夏后氏尚黑”。将黑色锁定贵族着装标志；秦始皇，将黑色视为 “尊贵之色”，规定上自帝王，下达百官，“衣服旄旌节旗皆上黑”。上述帝王均崛起北地， “水德”（黑色）至上的皇家思维，触发以 “尚黑” 炫耀皇权正统地位。女真，祖居东北辽河下游。常年 “白山黑水相伴，农牧渔猎为生”。入主中原以后，面对汉族占90%以上的人口结构。以 “尚黑” 固化皇权、维护统治。康熙乌金釉、黑地五彩；雍乾黑釉窑变茶叶末釉的出笼，不啻是出于 “张扬正统，维系皇权”的政治考量，攀附 “始皇尚黑”，刷刷满清 “存在感、正统性”。其良苦用心，由此可见一斑。

乾隆以降，朝纲不振、国力日衰，内忧外患频仍，政局险象环生。嘉庆 “白莲教起义”；道光 “鸦片战争”；咸丰 “火烧圆明园”、 “太平天国运动”，将大清帝国拖入万劫不复的深渊。面对每况愈下的政治生态，皇室无暇顾及国计民生。御窑缩水，人才流失，为众多民窑带来千载难逢的发展机遇。草根阶层猎奇心理，时代审美千呼万唤，牵动大批仿前朝名品脱颖而出。太平天国的覆灭，洋务运动的爆棚，换来昙花一现的“同治中兴”。顺应瓷器外销，景德镇民窑绝处逢生。仿康熙青花，釉上五彩、素三彩；仿雍正粉彩、斗彩、墨彩；仿乾隆洋彩、茶叶末釉、珐琅彩，一时，火势日炙、量产可观，精品之器几可乱真。 大批瓷器远销海外，吊足了欧美豪门巨富、收藏大家的胃口，上述茶叶末釉海棠口扁腹瓜棱尊，脱胎于皇家厅堂陈设。典雅庄重的器型，冷峻幽深的釉色，妙趣横生窑变，意蕴深邃的内涵，折射着富丽堂皇的皇家气派、流光溢彩的绝尘风范。它虽出自民窑，依然闪现着御用匠师炉火纯青的独门绝技、绚丽多姿的时尚光环。历史价值、文物价值，收藏与科研价值不容小觑。

题目:《黄金碾畔绿尘飞 紫玉瓯心雪涛起》

副题: 茶叶末釉浅议