不愧是皇家典藏，乾隆的翡翠收藏就是绝啊

在中国古代玉器发展的漫漫长河中，乾隆时期的翡翠文化是独树一帜。 乾隆皇帝堪称“翡翠第一收藏家”，这位文治武功的帝王，不仅将翡翠推向了宫廷艺术的巅峰，更以独到的审美眼光，为后世留下了无数翡翠珍宝艺术品。

清朝初年，翡翠尚属“石中之美”，并未跻身主流玉材。直至乾隆二十四年，清军平定准噶尔叛乱，打通了和田玉的进贡通道，翡翠才随和田玉一同进入宫廷，乾隆三十六年，翡翠之名正式纳入皇家典藏。

乾隆钟情翡翠，背后有着深厚的文化意蕴。从皇权象征来看，翡翠的翠色被视为“天家之色”，与龙纹、云纹结合，能彰显帝王威仪。乾隆自诩“书生皇帝”，温润的翡翠与“君子比德于玉”的理念不谋而合，契合了他的文人雅趣。此外，翡翠丰富的色彩和独特的质地，给予了宫廷匠人创作热情，也为玉雕工艺带来了新的突破。

在故宫博物院的众多清宫旧藏中，不仅有乾隆的心爱珍藏，更多的是翡翠工艺美学的展现，那堪称一个绝！

翡翠乾隆款龙纹杯盘：以青绿色的翡翠雕琢，杯身阴刻双龙戏珠纹象征皇权，杯耳以立体镂雕龙形呈现，工艺难度高且细节满满，菊瓣纹底座，盘底篆刻“乾隆年制”。

御制翡翠九狮盖炉：以整块翡翠精雕细琢，炉顶五只狮子盘踞，炉身两侧的缠枝衔环各雕有两只狮子，象征着“九五之尊”，整件雕刻，工艺复杂且精细，古朴典雅。

翡翠雕金玉满堂盖盒：整体体积较小，镂空立体雕刻工艺难度更大，翠色巧雕，色彩灵动，藤蔓缠绕，金鱼游弋，整体精而美。

翡翠雕花鸟纹赏瓶：整器雕琢而成，两侧采用高浮雕及镂空技法，喜鹊登梅，动静结合的画面，生动写实。

乾隆对翡翠的热爱，推动了清代玉雕工艺的革新，更有“料美、工精、意深”的“乾隆工”制造。这个时代，更多的是对玉雕工艺的突破和艺术的追求，因此，这时的作品也是百花齐放，创作更具艺术性，值得后人深深学习。

乾隆时期的翡翠珍藏，是工艺与文化的结晶，见证了一个时代的辉煌。这些珍藏如今静静陈列在博物馆中，却依旧在向世人诉说着那段“翠色满宫”的历史故事。

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