“摄影棚”里说“欲望”，北京人艺新戏《翡翠城》即将首演

事业受挫、孩子叛逆、感情危机，一位电影编剧与妻子的交谈被烦恼和压力填满——单看这段对话，第一时间很难意识到，这竟不是出自一个中国家庭，而这种超越地域的困惑、刺痛、摇摆，正是话剧《翡翠城》想要刻画的核心内容。作为北京人民艺术剧院2026年度首部新创剧目，《翡翠城》将于4月30日在北京国际戏剧中心·曹禺剧场迎来首轮演出，目前，剧组正在进行细致紧张的冲刺排练。

《翡翠城》排练现场。北京日报客户端记者 方非摄

《翡翠城》是澳大利亚国宝级剧作家大卫·威廉森的代表作，创作于1987年，他的另一部剧作《足球俱乐部》也曾在北京人艺上演。《翡翠城》延续了大卫·威廉森创作的重要特点，一方面以犀利的笔触洞察社会现实，另一方面时刻聚焦人性，通过角色塑造深入探讨人与社会、人与自我的关系。《翡翠城》围绕着艺术家在名利场中的挣扎展开：电影编剧科林和作为图书编辑的妻子凯特从墨尔本移居悉尼，在追求成功的道路上，两人因金钱、地位、名誉的诱惑而迷茫彷徨，夹在理想与现实之间左右为难。2025年，《翡翠城》再次在澳大利亚上演，被评价为“依然极具现实意义”，北京人艺的这次创排，是《翡翠城》首次在国内以中文进行演出。

“我们对人物的定位有所调整，整个剧中没有绝对的好人或坏人。”导演唐烨说，无论是一举成名后深陷瓶颈的编剧科林、略显虚荣的妻子，还是科林强势的经纪人伊莲、纵容女友接近科林以成就自己的迈克，“每个人都有自己的追求，观众走出剧场后也一定会有自己的理解与表达。”在表演方式上，《翡翠城》也有突破，“之前人艺的作品中虽然也有舞蹈片段，但基本上舞蹈与表演是分开的。”唐烨介绍，这一次，舞蹈动作本身深深融入人物塑造之中，探戈、华尔兹、牛仔舞等迥异的舞蹈风格将与人物的心理状态紧密交织，对形体等外化手段的充分运用将是《翡翠城》的一大亮点。

《翡翠城》导演唐烨（右）正在给演员说戏。北京日报客户端记者 方非摄

在舞美呈现上，《翡翠城》将把一座“摄影棚”搬上舞台，灯具、绿幕、景片的木质框架皆直白展露在观众面前。舞美设计申奥解读，这既贴合主角的身份，也以虚实结合的手法传递对虚荣、欲望等议题的反思，“强调一种临场感”。而随着剧情的推进，整个舞台将被不断解构，复杂的布景剥离退去，最终只剩两个人和一片空间，“各种象征性的舞台变化，都是角色内心的投射。”申奥说。

记者：高倩,方非