距离上一次采访独立原创珠宝设计师朱子君，已过去近一年时间。扎根于知名珠宝产业集聚地广州番禺大罗塘珠宝小镇，拥有22年珠宝设计经验的朱子君一直深耕于彩色宝石珠宝设计领域，从珠宝设计师成长到港资企业设计总监，后又创立独立品牌“创亿珠宝”，而其专注的彩色宝石领域，近年来在全球市场上呈现十分活跃的状态，消费者也表现出极为高涨的热情。时隔一年，《翡翠》杂志再次采访到朱子君，聊了聊当下热门的彩色宝石话题，在珠宝设计师和品牌主理人的视角下，看看彩色宝石市场有过怎样的发展和演变，设计师和消费者又各自有着怎样的成长。2001年，刚毕业的朱子君加入了位于广州番禺大罗塘的港资珠宝企业，深耕多年后，凭借对珠宝时尚的敏锐触觉和有标识性的设计风格，成为公司的设计总监。朱子君介绍道，其入行之初恰巧是港资珠宝企业早期进驻内地市场的阶段，也是国内珠宝设计和加工产业起步之时，朱子君所在公司的业务以出口贸易为主，珠宝成品销向迪拜、欧美、印尼、马来西亚等地。根据客户和市场的需求，朱子君早期的设计主要运用钻石，配以K金镶嵌，甚至会为中东的王室成员设计极为华丽的晚装套链，“因为面向的是海外市场，当时的设计以几何元素居多。提供给中东王室的设计会更偏抽象，轮廓和造型也比较夸张。”朱子君独立设计作品《盛开在时光里的花》后来，受全球经济和时尚潮流变迁等诸多因素影响，朱子君又接触到水晶、红宝石、蓝宝石等各种彩色宝石。朱子君发现，不同种类的宝石对于设计、镶嵌和工艺的要求都有所不同，为了最大化地呈现宝石的美感和价值，同时为了更精准地满足不同国家和地区的客户喜好，朱子君曾多次前往迪拜、意大利、维琴察、瑞士等地深造学习。在工作中，朱子君也会经常参加国际性的大型珠宝展，由于当时的展会不允许拍照，看到别致新颖的款式，不仅要立刻在本子上画下来，还要根据在场客户的想法和需求，当场就创新出自己的设计，最高压的时候，朱子君甚至试过一个晚上画了30多幅设计稿。 Jewelry朱子君独立设计作品左：《芳菲映月》 ；中：《清露飞雪》；右：《浅碧云烟》聊起多年前的从业经历，当中的高压和艰辛依然让朱子君难忘，但十多年的垂直深耕和一直站在国际珠宝市场前沿，不仅让朱子君拥有了超前的时尚视野，不知不觉中也形成了具有个人特色的设计风格。在大部分同行都选择稳妥的商业化设计时，朱子君凭借偏艺术和小众的设计获得不少客户的青睐，一位印尼华侨客户就曾指定，一定要让朱子君来为其制定设计方案，而这些经验都为朱子君之后的独立设计道路，打下了扎实的基础。2018年，朱子君创立了独立原创设计品牌“创亿珠宝”，旗下产品既有绚丽豪华的高级定制珠宝，也有简约轻奢的日常系列。面向国内市场后，朱子君的设计风格向更具象，更写实转变，设计元素也转向以花卉和动物居多，尽管如此，其作品中依然能看到多年来沉淀的偏国际化的设计偏好，“我会把东西方元素融合，把一些抽象的、大轮廓的造型运用到写实元素上。”材质方面，除了各种彩色宝石，朱子君也选用了深受国内消费者喜爱的翡翠，创作了一系列“新中式”风格的翡翠珠宝。经过几年的发展，如今的“创亿珠宝”已发展成为拥有独立设计、自有工厂和稳定的原材料供应商的完善体系。《繁花似锦》材质：钻石、红宝石、18K金工艺：纯手工摆杯，对设计师和工匠的审美、整体结构的理解考验极高设计灵感：火一样怒放的生命，是点缀在颈间的花束，火红的花朵与白色的冰花形成对比，繁花似锦的热闹与安然若素的心境形成鲜明的反差，不对称的设计，展现了一面繁华，一面淡泊，虽身处繁花似锦，心却安之若素。成为品牌主理人后，考虑市场对产品的接受程度，避免设计过于天马行空，是朱子君必须衡量的问题，但他更加强调，商业要有闪光点，即便是出于运营需要，必须开发的一些商业款式，朱子君也会在某个细节上，注入具有其设计个性的亮点，“设计师要有属于自己的小众艺术调性，才能给行业注入新的设计力量。”受益于早年间拥抱国际市场的经历，许多近年来才吹到国内的时尚之风、切割和镶嵌工艺，朱子君很早之前便接触过，运用起来得心应手，在彩色宝石珠宝设计领域拥有独特的优势，2023年，更是凭借作品《秘境之光》斩获第十七届神工奖银奖，其创作过程也是让朱子君印象极为深刻的一次经历。“从设计定稿，又推翻重来，这件作品我足足做了近一年的时间。”以白水晶为主石，除了要求材质要有足够高的纯净度，工艺上也要求精益求精，毕竟细小的瑕疵在通透的白水晶上也会尤为明显，而只要雕出来的形态有些许不满意，朱子君就会全部推翻重来，光是雕废的水晶就有六七块。
材质：18K金，尖晶石，彩宝，水晶设计理念：以大自然为基调，捕捉光影与时光的变化，以水晶树叶阐述光在大自然流走给设计师带来的启发。设计师别出心裁地以水晶呈现树叶的质感，蜿蜒的叶脉自然生长，彩色的花卉在叶间绽放，轻盈的蝴蝶振翅欲飞，水晶树叶的光影灵感呈现出想象力的无限可能。
值得注意的是，在《秘境之光》的建模阶段，朱子君还采用了难度较大的手工雕蜡建模。手工雕蜡建模，即通过雕、锯、锉、焊等方式制作出珠宝的蜡版，朱子君工作室中的一面蜡模墙，就陈列了众多设计生动并相对复杂的作品样板。如今业内普遍使用的电脑3D建模，虽然能够精准把控尺寸且可复制，但却无法以实体形象呈现，对于一些精细和巧妙的设计也很难直观地体现出来。为了使作品能够呈现出更为精致的美感，“创亿珠宝”一直保留并经常使用手工雕蜡建模，以便将设计调整到最佳状态。朱子君这份对设计和创作的执着，就像他曾经说过的那样，“如果说我的设计有标签，那一定是真诚和专业。”从入行之初开始，朱子君便扎根于番禺大罗塘。从业22年间，朱子君不仅完成了自身的成长，也见证了大罗塘的变迁和发展。朱子君介绍道，大罗塘一带最开始以水晶切割为主要产业，随着国内经济水平和产业水平的提高，也逐渐出现红宝石、蓝宝石和祖母绿等名贵宝石的切割产业。发展至今，大罗塘已成为国内极具规模的，拥有原材料供应、生产加工、经营销售、珠宝设计等完善产业配套的彩色宝石生产加工基地，分布着约2800家珠宝厂商。“从我个人的经历感受下来，大概是2015～2016年间，大罗塘就完成这种转变了，但我觉得实际上还会更早。”左：《蔚蓝蝶舞》 右：《醉梦蓝蝶》除了产业升级，朱子君也观察到消费者也在成长。在其入行之际，国内市场对彩色宝石还不是很认可，那时候大家都喜爱
黄金，但近几年来，朱子君发现，很多参加珠宝展的观众都会主动问到很多专业的问题，比如，珠宝用的是什么材质，是缅甸产区的还是哥伦比亚产区的，是有烧的还是无烧的？“有些观众很有趣，聊完之后还会跟我说一下‘我就是来学习的’（笑），但你可以看出大家对彩色宝石的热情很高。”在成品珠宝的选择上，消费者也从原来更加认可品牌门店，逐渐向更能彰显个性的设计师品牌或款式转变，“印象中，2017～2018年的时候已经明显感觉到，很多消费者已经在寻找更具特色的设计师品牌了，并且，GAC独立设计师联展已经成为很多珠宝爱好者和参展观众必打卡的点了。”朱子君表示，这种彰显个性的需求，还体现在消费者对宝石品种的选择上，“很多客户会带一些‘稀奇古怪’的石头来做定制，石头的种类也非常丰富。”关于这一点，朱子君也曾咨询过这些客户，是否在意宝石的价值和保值问题，“但他们就是单纯地喜欢这颗独特的石头，在合理的价格范围内，他们不会计较保不保值的问题。”
《镜·时光》从珠宝设计师成长到独立原创设计品牌主理人，尽管要考虑成本、市场、消费者偏好和团队运营等诸多问题，但与朱子君的交谈中依然能感觉到，坚持做有自己个性的设计才是他内心最深的热爱。当问到是否有在社交媒体打造个人IP或进行品牌推广时，朱子君略带腼腆地说道：“其实我也拍了几个视频，但感觉不是很好，目前在社交媒体上的推广以产品图片为主。”但朱子君也表示，市场瞬息万变，消费者通过网络等渠道自主学习的能力非常强，珠宝设计师以及业内不同角色的从业者，在钻研产品的同时也必须更多地了解行业动态和消费者，只有跟上甚至超过其步伐和视野，才能创造出真正独具一格，引领时尚的珠宝作品。