中国设计师用传承与创新引领全球珠宝潮流

多年来，笔者一直关注着中国珠宝设计师的成长和成绩，他们不仅扬名海外，将中国设计师的独特风范带到世界，还在中国的大地上生根开花结果，形成了一种独特的中国设计力量，讲述着属于中国文化的故事。

2025年日内瓦国际珠宝和宝石展上，著名的“设计师汇聚中心”共邀请了10名来自全世界富有天赋和风格革新者的设计师，其中4位来自中国，成为一道亮丽的风景线。策展人Nadège Totah（娜黛琪·托塔）介绍说：“甄选并没有标准，也不分年龄和地区。入选只是因为TA作品足够打动我！”如此之多的中国设计师打动了策展人，从另一个角度也说明中国珠宝设计圈的力量已经不容小觑。

靳元屹（Elsa Jin）被媒体誉为“隐匿的东方诗人”的设计师，带来了近五年来的佳作，其中新作名为《WOMAN》的珠宝作品：五朵形态各异的花卉缠绕成枝蔓，祖母绿的恒定主石与碎裂又愈合的花瓣，诉说着女性生命的韧性与成长。这件作品的灵感源自克里姆特《女人的三个阶段》，却以更锋利的当代视角解构女性叙事，五朵花象征五个十年：锐利刻面的20岁、残缺愈合的30岁、舒展绽放的40岁，以及成熟知性的50岁，每朵皆可独立佩戴，隐喻女性在不同阶段“重塑自我”的自由。

“土水火风”四大元素胸针

来自广州的“90后”设计师肖信同是近年来崛起，以古灵精怪而充满哲理的创意设计迅速走红的年轻珠宝艺术家。这次她带来的作品依然延续她个人鲜明的风格，其中亮眼的是四大元素胸针。胸针灵感源自希腊哲学家恩培多克勒提出的四大元素。宇宙中的所有事物都是由土、水、火和风组成的，所有物质的构成和转化都来自这四种古典元素以各种方式结合。土是所有物质的基础，土是所有物质的基础；火激发创造力和能量；火激发创造力和能量；风带来清晰和灵感。艺术家选用钛金和宝石加工而成，形态有趣，寓意深刻。

黑面纱

武程是珠宝品牌“Wu Jewelry”的主理人，曾在美国和意大利生活和学习，也师从过意大利珠宝工艺大师，他将西方精湛的珠宝技艺与东方美学相互融合，形成鲜明且极具个人特色的珠宝风格。曾获得高级定制时装秀TheCouture 大奖的“黑面纱”，由黑色钛金，K 白金和钻石制成，黑白两色是鲜明的矛盾和对立，却也是生命的两种状态，瞬间和永恒互存。镂空设计充满着神秘感，图案是枫树的枯叶，每一片枯叶落下看似生命的结束却因为滋养了泥土，实则为生命的延续和绽放，零星镶嵌的钻石正是一种生命的礼赞。此次日内瓦国际珠宝展他还带来了钛金钻石手镯，全镂空的双层蕾丝凝聚了金属的记忆弹性，能收缩能弹动，完全是金属的技术和艺术革命的结合。

花丝祖母绿手镯

宝姐珠宝是中国互联网时代最早的弄潮儿，也是如今中国创新珠宝品牌全渠道发展中的佼佼者。受邀来到瑞士文化艺术中心的日内瓦，宝姐珠宝带来了浓郁中国风的作品。花丝祖母绿手镯和谐地融合了江南的繁荣、诗意的魅力和中国传统的精髓。镂空设计，其细如发丝的金色细丝交织在一起，在外缘形成吉祥的如意云图案，象征着永恒的祝福和好运，而内衬则展示了错综复杂的龙鳞图案，体现了高贵、权力和吉祥。它就像一条盘绕在手腕上的金龙，是佩戴者的守护者。这件传家宝以永恒的中国古典美学风格打造，也成为展会上的热点。

中国设计师群体的力量日益壮大，成为全世界重要的传承和创新设计的引领者。